GROEZROCK CUMPLE 20 AÑITOS


Para quien todavía no lo conozca:
"Groezrock" es un festival anual de música que tiene lugar en Gestel, una parte de Meerhout, Bélgica. Comenzó en 1992 como un pequeño festival de rock al que asistieron unas 400 personas, y al cabo de los años se ha convertido en uno de los referentes internacionales en cuanto a festivales de punk, hardcore, emo, ska y rock se refiere, superando los 30.000 asistentes procedentes de Bélgica, Holanda, Reino Unido, Alemania, Francia, Austria, Suiza, Russia, Italia... y por supuesto España." (*Pag Oficial)

En esta edición se celebra su vigésimo aniversario y al observar el cartel nos vemos obligados a poneros los dientes largos y animaros a acudir a la cita.
¿Lo peor? Pues la lejanía y el coste que supone moverse hasta allí…
¿Lo mejor? Pues vamos a ver… Underoath, Hatebreed, August Burs Red, Every Time I Die, Thursday, Cancer Bats, Comeback Kid, Of Mice And Men, Nofx, Flogging Molly, Morning Again, Devil’s Brigade, Dropkick Murphys, The Used, H2o, Saves The Day, CIV, Further Seems Forever, Shai Hulud, Descendents, Blood For Blood, Brotherhood Fundation, No Trigger, Madball, Boy Sets Fire, Circa Survive, Millencolin, Danko Jones, No Friends, Dashboard Confessional, Anberlin, The Blackout, Grey Area, The Black Pacific, Withechapel, Veara, Goldfinger, Cute Is What We Aim For, Twin Atlantic, Blade, Sugarcult, Hoods, Dear Landlord, Homer, Grave Marker, Asking Alexandria, Piedbald, The Acacia Strain, Miss May I, Impending Doom, Streetlight Manifesto, Old Man Markley, Cruel Hand, Social Suicide, Teenage Bottlerocket, Dead To Me, Rufio, Army Of Freshmen, Craig’s Brother, We Came As Romans, Bleed From Within… Y por si fuera poco todavía faltan un par de bandas por confirmar. Todo por 110 €…
Si os perdéis entre tanta línea podéis echarle un ojo a la lista de Spotify que os hemos preparado para que podáis escuchar, tanto a los grupos que desconocéis, como las bandas que ya conocías. Quizás alguna se os haya caído en el olvido al haber adquirido nuevo material, o quizás alguno os recuerda a lo que pasaba por vuestros oídos cuando erais más jóvenes… Es lo que tiene hacer un pedazo de festival abarcando generaciones y estilos musicales como si quisieran rodear el mundo con los brazos.
Nosotros está claro que vamos… ¡cueste lo que cueste!
Como siempre que nos es posible (y después de poneros los colmillos bien afilados no podía ser menos) os facilitamos los links a la página oficial y a la española, para que podáis adquirir las entradas y estéis al tanto de los viajes organizados. Estáis a tiempo!
No es por fardar… pero nuestra lista de Spotify está mucho mejor que la de la pagina española! ;)
Pinchar en este enlace:

© David Fidalgo Llanos

BIENVENIDOS A MONKEY HARDCORE!!!

¿Qué es lo primero que os viene a la cabeza cuando reflexionáis sobre nuestra procedencia? Nunca nos libraremos de ser primates, que avanzamos en la evolución para destruirnos los unos a los otros de las maneras más ingeniosas posibles. La inteligencia es lo que se ha ido fomentando a lo largo de nuestra historia y se ha pasado de generación en generación para tener más conocimiento sobre nuestro poder. Poder, para crear maquinas que exploten recursos naturales y ser los más ricos… Poder, para construir cohetes que llegaran al espacio y demostrar al gobierno vecino, que tengo la capacidad de crear un misil con la misma tecnología y metértelo por el culo. Somos ambiciosos, egoístas, envidiosos, codiciosos, perversos… El ser humano realmente es un cabrón.

Afortunadamente siempre nos ha acompañado esa pequeña luz de bondad y creatividad que tiene “el Arte”. Un arte por el que más que competir, se comparte. Desde los orígenes de la civilización, el hombre primitivo comenzó a utilizar la danza y las ceremonias, para rogar a los dioses que resulten fructíferos sus intentos por cazar y cultivar. Poco a poco se fueron elaborando las técnicas de los sonidos con los que comenzaron a acompañar sus ritos…  Avanzar tanto nos ha hecho olvidar la esencia por la cual nos evadimos, nos expresamos y somos conscientes de nuestras emociones.

¡¡Es por ello que preferimos ser “monos”!! Seguir siendo primates que aprovechan todos esos avances tecnológicos que otros crearon por nosotros para luchar entre iguales. A sí que disponeros a coger vuestros Ipod´s, abrir vuestro Internet y vuestro Spotify, conectar otra vez esas mini cadenas casi obsoletas y preparaos para disfrutar de una faceta de nuestro arte que nos mueve por encima de todas las cosas… La música.

Las crónicas y publicaciones de este blog se actualizaran mensualmente, aunque no dejaremos de añadir noticias y conciertos en nuestra agenda. Siempre que podamos, intentaremos añadir los enlaces para que podáis adquirir las entradas de los mismos desde esta página. Además de colgar nuevos videos a nuestro canal de YouTube TheMonkeyHardcore, podéis seguirnos también en Facebook .


Bienvenidos!


© David Fidalgo Llanos

BMTH + TDWP + ARCHITECTS ( 22 de Enero - París)

A pocos metros de la entrada ya pudimos observar una larga alfombra formada por  babas de quinceañeras con el pelo planchado y repletas de piercings, ansiosas de verle la cara a su ídolo Oliver Sykes, como de costumbre. Era de esperar que las adolescentes constituyeran casi el 90% del público en la entrada a la sala “Le Bataclan” de París. El recinto disponía de una grada para quien decidiera sustituir el famoso "mosh" por disfrutar de una tacita de té, observando y comentando el espectáculo que iba a comenzar a sus pies.
No paso ni un minuto de nuestra entrada cuando las primeras palabras de Mike Hranica (The Devil Wears Prada) "i know a ghost..." dejasen a más de uno sin respiración. El mal sonido con el que empezaron y no solventado a lo largo del concierto no impidió que los estadunidenses dejasen el listón altísimo a las actuaciones que vendrían a continuación.

Tras una pausa de 10 minutos, tiempo justo para tomar un trago después de la batalla campal producida por los cristianos, salió a escena un Sam Carter emocionado y dispuesto a desgarrarse las cuerdas vocales. El poco pero aprovechado tiempo que tuvieron Architects para deleitarnos con su violencia, estuvo muy bien aprovechado. Sonaron así, los mejores temas de su álbum "Hollow Crown", aunque dejando entrever algún adelanto de su nuevo trabajo "The Here And Now".

Tras dos brutales actuaciones, independientemente del mal sonido y su corta duración, solo nos quedaba disfrutar lo que para algunos sería el plato fuerte de la noche, "Bring Me The Horizon".Casi no pudimos escuchar las primeras notas de los británicos debido a los irritantes chillidos de una multitud femenina, que cual conejas en celo, fijaban más sus miradas en los movimientos del líder de la banda que a su precaria actuación vocal. Y digo precaria porque era más fácil escuchar al niño de pelo planchado de la primera fila que al propio Oli. El transcurso del espectáculo parecía más un desfile de ropa "Drop Dead" que un concierto y fue en ese momento cuando entendimos porqué se prohíbe la entrada a menores de edad. Niñas que se dedican a subirse al escenario e impedir que la banda actúe con normalidad. En definitiva… su actuación dio algo de vergüenza y atribuyo parte de la culpa al público francés. Además de que Oliver Sykes cree haberse caído del cielo, cuando su directo deja mucho que desear.
A pesar de que la última actuación nos dejo un claro mal sabor de boca, las actuaciones de The Devil Wears Prada y Architects nos convencieron de que valio la pena el “bon voyage”.

© Alejandro Prada 

COMEBACK KID - Energía en estado puro

Cuando surgió la idea de hacer este blog, acordamos entre nosotros que íbamos a ser objetivos y que a pesar de nuestros gustos, íbamos a valorar el trabajo de cada artista teniendo en cuenta su género musical, su momento en el tiempo, su evolución… incluso haríamos reflexión ante la exigencia que pediríamos a cada banda dependiendo de su experiencia. Pues bien, objetivamente puedo decir que estamos ante uno de los mejores trabajos dentro del punk-hardcore. Amoldados y sin ningún desfase temporal, viviendo su momento y creciendo cada día un poco más. Han pasado 3 años desde un `Broadcasting´ que ya destacó por aquel entonces como novedad en su género, y al poder dar un par de escuchas a `Symptoms + Cures´  a uno le huele otra vez como a coche nuevo.
Desde que los canadienses llamaron la atención con el single `Wake The Dead´ (título que también da nombre al álbum que lo contempla), ya nos estaban avisando de que podían ser carentes de muchas cosas, pero no de personalidad. Y fue con su tercer LP `Broadcasting´, con el que dieron el pelotazo asombrando con unos himnos corales interpretados por toda la formación, y una energía ardiente como se puede sentir en temas como The Blackstone”.
Poco despues nos inquietaron con un DVD en directo no muy agraciado la verdad… `Through The Noise´ no caló entre sus seguidores más acérrimos, en parte por una producción poco conseguida y una ejecución poco cuidada. En tal caso, la gira previa a su siguiente álbum dejo bien claro que poco hay que reprochar a sus directos. Nunca sabremos si este tropiezo se debe a unas exigencias del mercado o a una mala elección del momento para rodarlo. Aun así continuarían su camino sin ningún tipo de interrupción.
Si tuviera que decir, que son las dos cosas que más destacan en `Symptoms + Cures´ para hacerlo diferente, primero diría que la voz de Andrew Neufeld ante todo. Vocalmente se nota que no solo ha ganado en registro y armonía, sino también en potencia. Y segundo la madurez bien llevada y acomodada, a la velocidad evolutiva que han ido conservando. Con solo escuchar `Do Yourself A Favor´ abriendo el álbum, ya nos damos cuenta de una voz más rabiosa, más trabajada. Y en general de un nuevo enfoque más hardcore. Llegando al tercer tema `G.M. Vincent And I´, con una melodía pegadiza desde el primer momento y una sirena policial a mitad de canción, te queda impregnado el sonido Comeback Kid y quieres mucho más. Estos no fallan con sus siguientes cinco cortes; `Because Of All´, `The Concept Says´, `Balance´, una `Symptoms + Cures´ que bien se gana tener el honor de dar nombre al álbum, y `Manifest´, donde el corazón empieza a debilitarse después de semejante frenético revolcón. Es aquí cuando el siguiente tema `Get Alone´ deja esta obra algo imperfecta ya que dentro del despliegue de potencia (un “no parar”), quizás quede un poco fuera de lugar en el tracklist. Aun así, todavía nos quedan un par de cortes para arreglar un pequeño bache del cual nos vamos a olvidar en el momento de escucharlos.
En resumen, es un salto cualitativo en su carrera que no deja cavidad a la indiferencia. Y si realmente estoy obligado a ser “objetivo” prefiero que juzguen por ustedes mismos. Solo advierto que es mejor que un futuro no se olviden de este nombre… Comeback Kid

© David Fidalgo Llanos 

TEXAS IN JULY - Jóvenes y promesas


Desde el primer momento que estos chicos del condado de Ephrata llegaron a mis oídos, una sensación cálida de nuevos aires recorrió mi cuerpo, haciendo inevitables las comparaciones con sus amigos y ya consagrados vecinos August Burns Red, puesto que comparten tanto estilo musical como técnica. Al parecer, ha nacido una generación de "super-músicos" adolescentes adoradores de Dios en el estado de Pensylvania. Es como si dicha cualidad les viniese integrada en la información genética, porque ya son muchos los grupos originados en este estado (With Life In Mind, This Or The Apocalypse)


No todo el mundo conoce la existencia de Texas In July, ya que en la actualidad ocupan un lugar pequeño en los carteles de los principales festivales de Meltal/Hardcore, pero si es más habitual ver a su batería "Adam Gray", un auténtico prodigio de la percusión con tal sólo 19 años, deleitándonos con vídeos en YouTube haciendo malabares con sus baquetas, ejercicios junto a "Matt Greiner" (August Burns Red) que más bien resultan verdaderas Master Classes de percusión o en directo con su recién adquirida batería esponsorizada "Truth"

Con la publicación de su primer EP `Salt Of The Earth´ en 2008, bajo el sello "CI Records", el grupo apuntaba maneras con temas como `Show Some Pride´ y el posteriormente re-editado `Hook, Line & Sinner´ que sería single y único videoclip oficial de la banda (bastante cutre y con fallos en el montaje, pero todo un mérito para tratarse de un videoclip novel). El EP se distribuyó por Estados Unidos gracias a "Hot Topic", obteniendo un sorprendente número de ventas en las mesas de merch de sus directos y top de descargas ilegales de internet.

Pese a las dificultades que atravesaba la banda para compatibilizar sus estudios en el instituto y aun sufriendo un accidente de tráfico en plena gira, que dejaría a su bajista "Ben Witkowski" y al guitarrista "Christian Royer" malherídos y con muletas (bien se puede apreciar el ridículo en muchos vídeos de directo, en el que vemos a un grupo de hardcore cabeceando sentados en una silla de colegio), el grupo se dedicaba a dejar al público boquiabierto con una gran puesta en escena. Breaks secos y potentes, y con un frontman, "Alex Good", desgarrando su voz con cada grito, muy implicado con el público y con la confianza cristiana que reflejan sus letras.

En primavera de 2009, la banda publicó su primer larga duración `I AM´ grabado en los estudios “CI Records” de nuevo. El disco contiene once canciones repletas de melodía, donde destaca el trabajo de "Logan Maurer" a las guitarras en temas como `Lancaster´ o `Elements´, contundencia y precisión en sus breakdowns como `It's Not My First Rodeo´ o `Aurora´ y unas letras repletas de mensajes inplícitos como se puede apreciar en `Father Time´. ("I am not immortal, but I can live my forever... and lay to rest when my song is sung"). Todo ello, he de añadir, con un sonido bastante mediocre… unas guitarras saturadas y unos niveles bastante bajos en comparación con otras bandas que comparten el mismo sello y estilo musical. Pasaron también por la osadía de publicar un tema acústico `I Am Yours´ entre temazo y temazo, pero aun así, un buen trabajo.

`I AM´ les ha abierto las puertas del éxito ganando adeptos allá donde van, compartiendo escenario con bandas de gran renombre como The Devil Wears Prada, Every Time I Die o We Came As Romans y llenando salas con aforos superiores a 750 personas incluso siendo cabezas de cartel.


En la actualidad, Texas In July se encuentra grabando su segundo LP que tendrá por nombre `Uncivilized´ bajo el sello "Equal Vision Records" y sin apenas haber afrontado la mayoría de edad, nos encontramos con una banda que ya tiene un disco en el mercado y ha girado por todo el mundo. Apoyándose en su técnica y potencia, les quedan aún ganas de comerse el mundo y todavía tienen mucho, pero que mucho camino por recorrer...
© Carlos Sanchez